martes, 28 de enero de 2014
ASOCIADOS
LA ASOCIACIÓN PEREIRANA DE GRUPOS DE ARTES ESCENCIAS CUENTA CON 12 GRUPOS DE TEATRO ASOCIADOS, LOS CUALES DESARROLLAN DIVERSAS PROPUESTAS EN EL CAMPO ESCÉNICO. ENTRE ELLOS:
-ASOCIACIÓN CULTURAL PALO Q` SEA
paloq`sea@gmail.com
Cra 2a Bis No 16-21
http://artesescenicaspereira.blogspot.com/2012/02/asociacion-cultural-palo-q-sea.html
-FUNDACIÓN CULTURAL CREARTE
http://artesescenicaspereira.blogspot.com/2012/02/fundacion-cultural-crearte.html
-TEATRO TALLER CREATIVO Y LÙDICO
http://artesescenicaspereira.blogspot.com/2012/02/teatro-taller-creativo-y-ludico.html
-TROPA TEATRO PEREIRA
Colombia- Pereira (Risaralda)
Calle 50 # 14-58 Los Naranjos (Dosquebradas)
tropateatropereira@gmail.com
3113118054
http://artesescenicaspereira.blogspot.com/2012/03/tropa-teatro-pereira.html
-TELARAÑA TEATRAL
-BLANCO Y NEGRO
-PARADIGMA TEATRO
-ALMA TEATRO
-BLANCO Y NEGRO TEATRO
-FUNCAD TEATRO
http://artesescenicaspereira.blogspot.com/2012/02/funcad-teatro.html
-COFRADIA DANZA
http://cofradiadanza.blogspot.com/
www.facebook.com/cofradiadanza
cofradiadanzayteatro@gmail.com
http://artesescenicaspereira.blogspot.com/2012/03/cofradia-danza-contemporanea.html
-LA ESCAFANDRA TEATRO
http://artesescenicaspereira.blogspot.com/2012/03/escafandra-teatro.html
jueves, 9 de enero de 2014
ASOCIACIÓN CULTURAL PALO Q` SEA
Objetivo
Promover, potenciar y divulgar la
cultura popular colombiana en el ámbito teatral, musical, dancístico e
intelectual.
Visión
Posicionar a la Asociación Cultural
Palo q`sea como una entidad que ejecuta procesos educativos, de formación
humana y comunitaria a través del arte con población en situación de
desplazamiento y/o vulnerabilidad social.
Palo q’ sea nace en Pereira
(Colombia), en 1987, estructurado como un grupo
cultural interdisciplinario (artes plásticas, música y teatro), desarrollando
un trabajo de teatro de calle y música folclórica colombiana que ha presentado
en Festivales importantes y plazas del mundo.
A partir de 1990 se radica en
Barcelona-España, afinando un estilo y un lenguaje propio y colaborando en la realización de
espectáculos con compañías teatrales, como por ejemplo: Colla de Diables de la Barceloneta ,
Malabaristas de Nou Barris, Los Galindo, Commediants (Cataluña), Bekereke (País
Vasco), L´Oboubambulle (Francia), Yuyaskani (Perú). Durante este tiempo
intensifica su proyección en numerosos eventos, pasacalles, fiestas,
carnavales, etc, plazas y calles de Barcelona, Cataluña, Estado Español, otros
países de la Unión
Europea y Polonia, Japón, Brasil, Australia, Canadá, Nueva
Caledonia, entre otros.
En Barcelona España, está inscrita en
el registro de Asociaciones del Distrito de Sant Martí, lugar donde se
encuentra una sede de la asociación.
Para el año de 2004, Palo q’ sea representó a Colombia en el FORUM
de Las Culturas que se realizó en Barcelona entre los meses de Mayo a Octubre,
con un espectáculo coproducido por el mismo FORUM 2004 y cuyo tema central fue
el Agua.
Desde el 2003 Palo q’ sea hace
contactos con La
Fundación Cultural Germinando de Pereira, en un imperioso
deseo de retornar a su ciudad de origen; Pereira, y desarrollar un proyecto de
desarrollo comunitario con la
Fundación , en barrios afectados por desplazamientos internos.
En el 2004 La Asociación Cultural
Palo q’ sea establece una sede en Pereira y se inscribe ante la Cámara de
Comercio como entidad sin ánimo de lucro con numero de matricula 27-503156-28
del 18 de marzo de 2006.
PROYECTOS
- MUJERES
EN ESCENA
En el año 2001 realiza el proyecto I ENCUENTRO DE MUJERES EN ESCENA;
Palabrotas, una propuesta inédita en la vida cultural de Barcelona y que por su importante acogida, recibe de la Institución española y
catalana todo el apoyo necesario para la
realización de la segunda edición en el 2002 denominada II ENCUENTRO DE MUJERES EN ESCENA, Margaritas, La tercera edición
se realizó en Octubre de 2003 y se llamó III
ENCUENTRO DE MUJERES EN ESCENA; Margaritas y la memoria, fruto de la
creciente intercomunicación entre diversas asociaciones de género que vienen
trabajando en la Ciudad Condal.
El IV ENCUENTRO DE MUJERES EN
ESCENA; Margaritas y la guerra, el V ENCUENTRO DE MUJERES EN ESCENA; Margaritas
y la Política y el VI ENCUENTRO DE MUJERES EN ESCENA; Margaritas y la Educación
fueron cofinanciados por el
Ministerio de Cultura de Colombia en su programa de concertación 2008, 2009 y
2010 respectivamente y se realizaron en la ciudad de Pereira.
- TEJIENDO
ENCUENTROS “Propuesta de Desarrollo
Comunitario a partir del Arte”
La Asociación en asocio con La
Fundación Cultural Germinando ejecutan el Proyecto TEJIENDO ENCUENTROS, “Propuesta
de Desarrollo Comunitario partir del Arte”, con población en situación de
desplazamiento y/o vulnerabilidad social, con la cofinanciación del Ministerio
de Cultura de Colombia en su programa Nacional de Concertación 2004; proyecto
que se ejecutó entre los meses de mayo, junio, julio y agosto y culminó su
primera edición con la realización del
PRIMER ENCUENTRO COMUNITARIO DE TEATRO DE CALLE DE LA CIUDAD DE PEREIRA-2004
En el 2005 se realiza la segunda
edición de “TEJIENDO ENCUENTROS”, en
el 2006 se realiza la tercera edición, la cuarta edición en el 2007, la quinta edición en el 2008, y la
sexta en el 2009, proyecto que se ha consolidado abriendo espacios de encuentro
en las comunidades más vulneradas de la ciudad de Pereira.
- COMPONENTE
PRODUCTIVO DEL PROYECTO ACUNARTE “No más Niños y Niñas en Situación de
Calle en Pereira”
Desde el año 2005 ejecutó el Componente Productivo del Proyecto ACUNARTE, No más Niños y Niñas en Situación de Calle en Pereira, que perteneció
al Programa Nacional de Apoyo a Jóvenes en Situación de Calle en Colombia que
fue financiado por la Unión
Europea con el apoyo del Instituto Colombiano de Bienestar
Familiar hasta el 31 de diciembre de 2007.
Este componente dio sus primeros
resultados con la puesta en escena de la Obra Teatral “AGUA QUEMADA” con 20 niños, niñas y
jóvenes en riesgo de calle, en dos versiones una para teatro de sala y otra
para teatro de calle, que fue presentada en diversos colegios y plazas de la
ciudad y
en el teatro Municipal Santiago Londoño Londoño de Pereira.
En noviembre del 2006 se continúa con
el proceso adelantado en el 2005 y se elabora otra puesta en escena con 20
niños, niñas y jóvenes en riesgo de calle. La obra TEATRAL “DOS PELAOS Y UN QUEBRAO”, cuyo estreno fue en el Teatro
Municipal Santiago Londoño Londoño el 5 de mayo de 2007, posteriormente en
instituciones educativas de la ciudad y realizó
una gira nacional en 4 ciudades del país.
En agosto del 2008 realizó su gira
internacional por territorio Español, representando a Colombia en la Exposición
Universal en Zaragoza y en territorio francés con la obra teatral MATAMBA, cuya producción fue financiada
por La Fundación Bernard Van Leer con sede en Holanda.
- ESCUELA
PARA LA RECONSTRUCCION DE LA MEMORIA HISTORICA
Proyecto financiado por la
organización americana USAID, a través de MSD Colombia, desde
septiembre de 2007 a noviembre de 2008, cuyo
objetivo principal es Fortalecer y posicionar jóvenes adolescentes en
situación de desplazamiento como actores sociales, a través del reconocimiento
de su memoria histórica y la cualificación de estrategias de organización y
participación para la exigibilidad de sus derechos.
- MÒJATE “Escuela
Ambiental Comunitaria a través del Arte”
Proyecto
cofinanciado por el Ministerio de Cultura de Colombia en su Programa Nacional
de Concertación 2008, con una duración de 6 meses, actualmente en ejecución,
cuyo objetivo es Contribuir
al desarrollo de una Cultura Ambiental en las comunidades rurales de la cuenca
media del Rió Otún, a través de Propuestas Pedagógicas fundamentadas en la
expresión artística.
- ESCUELA
DE TEATRO PARA LA POBLACION RURAL DE LA CIUDAD DE PEREIRA.
Proyecto actualmente en ejecución en
el Corregimiento de la Bella, Vereda Mundo Nuevo, consiste en la creación de
una escuela de teatro para niños, niñas y jóvenes del campo Pereirano y
cofinanciado por el Ministerio de Cultura de Colombia en su Programa Nacional
de Concertación 2010.
- CONTARLA
PARA VIVIRLA: El Teatro como Instrumento para la Promoción de la
Multiculturalidad y la Cohesión Social en Colombia.
Actualmente en ejecución, financiado
por la Unión Europea, la región Toscana Italia, Medina –
Associazione per la cooperazione tra i popoli; con tres socios colombianos:
Fundación Teatro La Máscara de Cali, Corporación Cultural Arlequín y Los
Juglares de Medellín y Palo q’ sea de Pereira.
2011
OBRA TEATRAL :
"CUENTA REGRESIVA"
"CUENTA REGRESIVA"
GRUPO PLATINO TEATRO
Espectáculo de teatro de sala con sabor a Choco.
Un viaje por la memoria de una abuela a partir de la
evocación de ritmos afrocolombianos,
momentos cruciales cargados de jocosidad, humor y
desgracia definen la vida de esta mujer.
El grupo PLATINO TEATRO está conformado por 13 mujeres afrodescendientes, victimas del
desplazamiento forzado directo, provenientes de la región del Choco, ahora
residentes en la comuna de Villa Santana de la ciudad de Pereira, Barrios
Ciudadela Tokio, El Remanso y las Brisas. Están entre los 20 y 60 años, a excepción de una niña de
11 años.
El espectáculo cuenta con música folclórica Colombiana en
vivo. El grupo nace en el marco del proyecto: CONTARLA PARA
VIVIR “El teatro como herramienta para la promoción de la multiculturalidad y
la cohesión social en Colombia” financiado por la Unión Europea a través de la
organización Italiana MEDINA, cuenta con socios a nivel nacional: Fundación
Teatro la Máscara de Cali y Corporación para el Desarrollo Arlequín y los
Juglares de Medellín.
Las mujeres han recibido formación teatral durante un año
y medio, talleres de música, danza, técnicas de combate escénico y talleres de
temáticas que transversalizaron todo el
proyecto, como multiculturalidad,
inclusión y exclusión social, genero, sexualidad e identidad; a través de sus historias de vida y las
formación en temáticas transversales, se dan insumos para crear un espectáculo
teatral de sala.Se han presentado en la ciudad de Cali en la Fundación
Teatro la Mascara, en el teatro de cámara del teatro municipal Santiago Londoño
Londoño, en barrios de la ciudad de Pereira e instituciones educativas.
Una vez finalizado el proyecto la Asociación
Cultural palo q´ sea, continua con la formación de este grupo de mujeres
que encuentran en el teatro una nueva forma de descubrirse como seres humanos,
donde reconocen que el grupo es un espacio de formación y encuentro que les ha
permitido recuperarse emocionalmente frente a las situaciones de desplazamiento
forzado, al poder apalabrar sus sentimiento, compartir con otras mujeres con
historias de vida similar y donde utilizan el arte como un medio para
comunicar, denunciar, sanar y promocionar la multiculturalidad y la cohesión
social.
"EXPRESSO CHOCÓ"
BECA DE CREACIÓN NACIONAL MINISTERIO DE CULTURA NACIONAL 2012
DIRECCIÓN. LILIANA ALZATE CUERVO
ASOCIACIÓN CULTURAL PALO Q´SEA & PLATINO TEATRO
EXPRESSO CHOCÓ es el resultado de un proceso investigativo-creativo, realizado por La Asociación Cultural Palo q’ sea y el Grupo Platino Teatro, bajo la asesoría de LILIANA ALZATE CUERVO. Beca de Creación, Ministerio de Cultura de Colombia en Programa Nacional de Estímulos 2012. La Obra es un tejido de estructuras de sentido donde se plasman aspectos vivenciales de un viaje, experiencias personales de cada participante que desembocaron en la búsqueda del ancestro, de ese instante infinito al cual nos remitimos para entender mejor la existencia, la nuestra, la propia. Un encuentro entre la cultura paisa y la cultura chocoana, esa que no pierde la ilusión por liberarse y que lucha por sobrevivir en la adversidad utilizando como soporte la riqueza de sus expresiones artísticas. Expresso chocó no es una Obra con principio y fin, es un viaje por la memoria ancestral, por la memoria del cuerpo adentrada en nosotros desde los inicios.
FOTOGRAFÍA: JORGE GÓMEZ CARMONA |
CONTACTOS:
paloqsea@gmail.com
Carrera 2 bis Nº 16-21 Pereira
Risaralda
Teléfonos: 312 7071 225 – 310391
0899
Juan Guillermo Quintero Escobar
Representante Legal
Carlos Iván Ríos Díaz
Secretario
jueves, 2 de enero de 2014
VIERNES DEL TEATRO ***2013***
13 DE DICIEMBRE DE 2013
COMPAÑÍA TEATRAL BLANCO Y NEGRO
EL HEROE DE ADEL GOMÉZ LÓPEZ
DIRECCIÓN: ALEXEY VALENCIA
6 DE DICIEMBRE DE 2013
GRUPO BLANCO Y NEGRO TEATRO
MONOLOGUIANDO AMÉRICA
DIRECCIÓN. ALONSO MARULANDA
El teatro como manera de humanizar a la mujer y al hombre. Ayudamos a los hombres y a las mujeres a desarrollar lo que ya poseen dentro de sí mismos, ofrecemos a cada uno el método estético para analizar su pasado, en el contexto de su presente, y para poder inventar su futuro sin esperar por el.
22 DE NOVIEMBRE DE 2013
FUNDACIÓN CULTURAL CREARTE
OBRA DE TEATRO Y TÍTERES
EL GRILLO CUENTA
DRAMATURGIA; YAMILEN QUEBRADA-LIZZI DIAZ
PUESTA EN ESCENA: CREACIÓN COLECTIVA
ACTUACIÓN: YAMILEN QUEBRADA-LIZZI DIAZ
15 DE NOVIEMBRE DE 2013
ENCUBARTE-TEATRO TALLER CREATIVO Y LÚDICO
COMPAÑIA ODI..ARTE
DIRECCIÓN: CLAUDIA BIBIANA SÁNCHEZ
Odi es un artista de la época de Cristo, un visionario completo con la capacidad de imaginar mil mundos dentro de su cabeza. Dada la época donde el arte escénico no era aprobado por el César Odi forma un grupo teatral clandestino; trabajando con un grupo de actores de manera ilegal Odi crea una obra donde representa la vida de un tal Jesús, como el teatro no era buen remunerado sus actores se veían en la obligación de tener otras fuentes de ingreso.
8 DE NOVIEMBRE DE 2013
ALMA TEATRO PEREIRA
LOS QUE SE QUEDAN
DIRECCIÓN Y PUESTA EN ESCENA:
CREACIÓN COLECTIVA
"El amor es una decisión Rosario, así como la soledad… cada uno toma su decisión
y los que se quedan lo hacen porque quieren”
Los que se quedan” es la cuarta creación colectiva del grupo Alma Teatro Pereira, una puesta en escena con un componente autobiográfico que refleja las sensibilidades y experiencias que transversalizan la vida de cada uno de los actores.
Las huellas de los que ya no están marcan el devenir de esta creación cargada de elementos tan vitales como el amor, la familia, los conflictos y las decisiones que asume cada uno para construir su propio camino.
25 DE OCTUBRE
ESCUELA INFANTIL Y JUVENIL DE TEATRO
JORNADAS ESCOLARES COMPLEMENTARIAS COMFAMILIAR
CUENTO DE NAVIDAD
DE CHARLES DICKENS
ADAPTACIÓN: JUAN DE DIOS AGUIRRE
DIRECCIÓN: JUAN DE DIOS AGUIRRE Y
VICTOR HUGO HENAO
18 DE OCTUBRE DE 2013
ACTORES UNIDOS
LA TRAVIEZA, MEMORIAS DE UNA COSECHA CAFETERA
11 DE OCTUBRE DE 2013
TEA TEATRO
MÍSERO PROSPERO
DIRECCIÓN: GUSTAVO RIVERA
ACTUACIÓN: MERARDO ARISTIZABAL
TEATRO DEL PRESAGIO - CALI
NEGRO
DIRECCIÓN Y DRAMATURGIA:
DIEGO FERNANDO MONTOYA
No se trata de fundar una verdad. Ya hay tantas que nos
vemos obligados a no creer en ellas. Ni se trata tampoco de entender porqué
razón nos mentimos, o porqué ocultamos las verdades; se trata simplemente de
dialogar.
La idea es evocar, producir algo en el otro que quizá se
parezca a eso que nos pasa a nosotros, pero no de convencerlo de que lo que nos
pasa, lo que sabemos, es absolutamente cierto. El valor del teatro, si es que
tiene alguno, es la irresponsabilidad.
"Negro" es una obra sobre la estafa moral, sobre
la dignidad del hombre en tiempos de indignación.
TEATRO EL PRESAGIO DE CALI
SEMEN
ESCRITA POR YUNIOR GARCÍA
DIRECCIÓN: CAMILO VILLAMARIN
Semen" se centra en la familia como núcleo social y espejo de ella, pone en evidencia las consecuencias de la ruptura de las estructuras al interior de ella, contrasta la utopía de un hombre nuevo con las realidades sociales actuales. Una obra polémica, controvertida y sobre todo muy DIVERTIDA!.
“semen” es la tercera parte de la “Decalogía de las diez plagas”, un proyecto dramaturgico de este autor cubano que pretende equiparar cada una de las diez plagas de Egipto con males de nuestras sociedades latinoamericanas. La primera pieza de esta decalogía se llama “sangre” y la segunda “asco”, ambas estrenadas bajo la dirección del autor con su grupo de teatro “El Trébol”.
20 DE SEPTIEMBRE DE 2013
TEATRO EL ABANICO
FUNDACIÓN UNIVERSITARIA DEL ÁREA ANDINA
CENIZAS EN MI CORAZON
DE MARIANA PERCOVICH
DIRECCIÓN: MIGUEL ÁNGEL RODRIGUEZ
XXIII FESTIVAL METROPOLITANO INTERCOLGIADO
Y V FESTIVAL UNIVERSITARIO DE TEATRO
13 DE SEPTIEMBRE DE 2013
ESCUELAS ITINERANTES DE FAMILIA ICBF
EN CONVENIO CON LA FUNDACIÓN PLAN
GRUPO LA LIBELULA DORADA
LA VIDA ES UN CARNAVAL
ENTRADA LIBRE
06 DE SEPTIEMBRE DE 2013
CONVERSATORIO
"TEATRO Y CIUDAD"
30 DE AGOSTO DE 2013
LAS AUSENTES
DIRECCIÓN: JULIO CÉSAR SÁNCHEZ
Las voces de los personajes de esta obra son las voces de mujeres reales que contaron sus historias a un grupo de personas que estaban en el proceso de aprender a desarrollar el lenguaje dramatúrgico y que vivían la búsqueda de temas relevantes e inspiradores hace algunos años. Ellas mismas fueron tejiendo sus vivencias y fueron encontrando puntos comunes que asombrosamente se constituyeron en una obra teatral que luego fue madurada a la luz de la reflexión en torno a la violencia como generadora de desplazamiento físico y psicológico y como manifestación de la situación relegada de los sectores sociales que son sometidos al fuego cruzado de diferentes bandos, enfrentados en una lucha por el poder que para el ser humano común y corriente poco representa.
23 DE AGOSTO DE 2013
ENCUBARTE TALLER CREATIVO Y LÚDICO
COMPAÑIA ODI...ARTE
DIRECCIÓN: CLAUDIA BIBIANA SÁNCHEZ
ESCUELA DE TEATRO JORNADAS COMPLEMENTARIAS
COMFAMILIAR
A LA DIESTRA DE DIOS PADRE
DE TOMAS CARRASQUILLA
GÉNERO: COMEDIA COSTUMBRISTA
DIRECCIÓN: VICTOR HUGO HENAO
& JUAN DE DIOS AGUIRRE
& JUAN DE DIOS AGUIRRE
Peralta un hombre bondadoso y creyente es puesto aprueba por la divina providencia, al superar esa prueba demuestra su honestidad, como premio se le conceden 5 deseos los cuales serán los detonantes de situaciones cómicas, situaciones enmarcadas dentro de la Idiosincrasia y cultura de algunas regiones de nuestro País.
EL GRUPO: La escuela infantil de teatro viene desarrollando actividades Escénicas con el objetivo de contribuir a formas de utilización significativo del tiempo libre mediante una experiencia estética como es la practica de la expresión teatral.
9 DE AGOSTO DE 2013
FRITZL AGONISTA PROJECT -CALI
FRITZL AGONISTA
DE EMILIO GARCÍA WEHBI
DIRECCIÓN: LUCIA AMAYA
Mediante analogías de la biblia se evidencia el pensamiento judío-cristiano. El padre es el dueño de la mujer. La monstruosidad de la norma es dictada por el padre en el contexto de una generación que se devora a sus hijos, el imaginario erótico del padre se apodera del de la hija, porque la vida imaginaria de la niña es una fantasía de su captor que comprime, mancilla y oculta a la niña para que no crezca, para que sea su cloaca, aplicando las lecciones de la carne, la escuela de las secreciones, el mandatos de los jadeos y la mecánica de los fluidos, abriendo ventanas en su imaginación para mostrarle las ventajas de ser niña ante el mundo que le asecha a la mujer: nacimiento, copulación, muerte; incisión, ablación, sutura.
Este monólogo o unipersonal es resultado de un hecho real ocurrido en Austria llamado el “Caso Fritzl” que salió a luz pública en el 2008. El 28 de abril Josef Fritzl confesó que encerró a su hija en un zulo sin ventanas durante 24 años y tuvo con ella siete hijos. Mantenía a su hija drogada y maniatada en casa. Según dijo la Policía, Fritzl, quien había asistido a cursos de formación profesional en la rama de electricidad construyó una prisión a través de una pequeña puerta escondida que se accionaba mediante un código secreto que sólo él conocía.
FACULTE PRODUCCIONES
LAS ÓRDENES DEL CORAZÓN
DE JOSÉ DIMAYUGA
DIRECCIÓN: ANDRES M. PRECIADO
FUNDACIÓN CULTURAL CREARTE
MURCIELAGARIO
DIRECCIÓN: HÉCTOR RAMÍREZ Y YAMILEN QUEBRADA
DIRECCIÓN GENERAL CREARTE: CLAUDIA LÓPEZ
La obra inicia en la ciudad de Hámelin con el quinto aniversario del “Día sin niños”. A partir de la canción inicial, de la preparación de la princesa por parte de su mucama (Ambrosía) y del festejo en el salón real, se da a conocer que los hombres de la ciudad se fueron a la guerra y que tras la peste de los ratones, un flautista mágico se llevó a los niños al no recibir el pago acordado por parte de la reina (Noira.) Se aclara también que los juguetes de los niños se quemaron misteriosamente, antes de la aparición del flautista.
LA CARRETA DE LOS CUENTOS
TRILOGIA DE LOBOS
DIRECCIÓN: HÉCTOR OSORIO
ALBEIRO RAMIREZ
Una obra teatral llena de magia y fantasía, que nos ubica en el camino de los cuentos donde el niño participa activamente y el adulto dejara volar su imaginación retornando al mundo de la infancia
GRUPO TELARAÑA TEATRAL
EL KRIMEN
DIRECCIÓN: ALEXEY VALENCIA
DE KU-KLUX-KLOWN DE BOGOTÁ
El Krimen es una comedia dramática donde la técnica del clown la acompaña de principio a fin. El asombro, la espontaneidad y la comunicación paraverbal que es la expresión corporal alejada de la palabra dibujan su tema principal. Su historia permite deshierbar el corazón, quita la maleza que asfixia a la fidelidad y a la amistad y se demuestra que un amigo es más que necesario”.
28 DE JUNIO DE 2013
ASOCIACIÓN CULTURAL PALO Q´SEA
& PLATINO TEATRO
EXPRESSO CHOCÓ
DIRECCIÓN: LILIANA ÁLZATE CUERVO
EXPRESSO CHOCÓ es el resultado de un proceso investigativo-creativo, realizado por La Asociación Cultural Palo q’ sea y el Grupo Platino Teatro, bajo la asesoría de LILIANA ALZATE CUERVO. Beca de Creación, Ministerio de Cultura de Colombia en Programa Nacional de Estímulos 2012. La Obra es un tejido de estructuras de sentido donde se plasman aspectos vivenciales de un viaje, experiencias personales de cada participante que desembocaron en la búsqueda del ancestro, de ese instante infinito al cual nos remitimos para entender mejor la existencia, la nuestra, la propia. Un encuentro entre la cultura paisa y la cultura chocoana, esa que no pierde la ilusión por liberarse y que lucha por sobrevivir en la adversidad utilizando como soporte la riqueza de sus expresiones artísticas. Expresso chocó no es una Obra con principio y fin, es un viaje por la memoria ancestral, por la memoria del cuerpo adentrada en nosotros desde los inicios.
21 DE JUNIO
GRUPO DE TEATRO LA MEMORIA
MADRID SARAJEVO
DIRECCIÓN: MIGUEL ÁNGEL RODRIGUEZ
Escondidos en una bodega abandonada y acosados por los sonidos de la guerra, una mujer a veces Sara, y un hombre a veces Carlos, viven sumidos en una profunda soledad y donde el valor del nombre es tan importante como un pedazo de pan. En este lugar, el pasado y el presente se confunden haciendo que los personajes se extrañen entre ellos mismos, hasta el punto de tener que volverse a reconocer para no perderse en el olvido. El tiempo en este lugar es circular, se repite una y otra vez va y viene, haciendo que los recuerdos sirvan por momentos de tabla de salvación evidenciando con ello y en cada personaje, el absurdo de la guerra.
Es mucha la tinta derramada en nombre del gran comediante frances Francois de Moliere, son muchos los años y todavia generaciones entereas, disfrutamos la dramaturgia de este autor del teatro de epoca, no ha sido facil para FUNCAD la adaptacion de este texto; y abordamos escenas ausentes que nos provoco la lectura de la obra, para hacerlo un poco mas balsamico a nuestros espectadores, la puesta en escena continua siendo un hermoso desafio y hemos comprendido los ritmos del mundo de hoy, es por todo esto que los invitamos a presenciar setenta minutos de gracia y picardia de un momento y contexto lejano pero que para nada es extraño el mundo que hoy vivimos.
ESCAFANDRA TEATRO
GUTTA SERENA
DIRECCIÓN: JULIO CÉSAR SÁNCHEZ
La ceguera (pero esta ceguera blanca, inusitada y aparentemente inexplicable y no la de los ojos sin visión) es el símbolo de la indiferencia, la inmovilidad, la insolencia, la intolerancia, el desconsuelo, la apatía y la incomprensión cotidianas, que nos envuelven como una maldición invasora, como “una infiltración insidiosa”, tal como lo expresa Saramago. En la búsqueda de formas teatrales de expresión de este símbolo tan contundente, el grupo encontró dos obras literarias que se constituyeron en el eje del desarrollo dramatúrgico de nuestro trabajo: la magistral novela “Ensayo sobre la ceguera” del escritor portugués José Saramago, premio Nobel de literatura 1998 y la obra teatral Los ciegos, del escritor belga Maurice Maeterlinck, premio Nobel de literatura 1911.
31 DE MAYO DE 2013
BLANCO Y NEGRO TEATRO
MONOLOGUIANDO AMÉRICA
DIRECCIÓN: ALONSO MARULANDA
"Puesto que las cosas son así, no deben seguir siéndolo"
Bertold Brecht
El teatro como manera de humanizar a la mujer y al hombre.
Ayudamos a los hombres y a las mujeres a desarrollar lo que ya poseen dentro de sí mismos. Ofrecemos a cada uno el método estético para analizar su pasado, en le contexto de su presente, y para poder inventar su futuro, sin esperar por él.
24 DE MAYO DE 2013
Ayudamos a los hombres y a las mujeres a desarrollar lo que ya poseen dentro de sí mismos. Ofrecemos a cada uno el método estético para analizar su pasado, en le contexto de su presente, y para poder inventar su futuro, sin esperar por él.
24 DE MAYO DE 2013
ESCUELA TALLER CREATIVO Y LÚDICO
TRIADA CÓMICA
DIRECCIÓN: LEONARDO FORERO
17 DE MAYO DE 2013
FUNDACIÓN CULTURAL CREARTE
MURCIELAGARIO
DIRECCIÓN: HÉCTOR RAMIREZ
Y YAMILEN QUEBRADA
LA ESCAFANDRA TEATRO
CUENTOS DULCES PARA NIÑAS HIPOGLICEMICAS
DE JUAN DAVID PASCUALES
DIRECCIÓN: JULIO CESAR SÁNCHEZ
El texto de esta obra fue el ganador del Premio Nacional Colombo-Francés de Dramaturgia otorgado por el Ministerio de Cultura en 2007. La originalidad del estilo y la erudición evidente del autor lo hicieron merecedor de este reconocimiento y fueron también las principales motivaciones para que La Escafandra tomara el riesgo de abordar esta exquisita obra, una metáfora de nuestra cotidianidad tan bien elaborada que agita sentimientos y remueve fantasmas en cada espectador. La obra cuenta la fábula de la familia Jekill y de tres hombres rendidos sin remedio ante las hijas; es una historia de muerte, de vida, de sangre y de dolor, como las que nos rondan todos los días y ante las cuales nos hemos hecho inmunes.
3 DE MAYO DE 2013
ESCAPARATE TEATRO
LA PORCELANA ROTA
DIRECCIÓN: ALONSO MEJÍA
Nueve jóvenes y un adulto aun mas joven de corazón, indagan desde lo irónico y la incomunicación en temas como el abandono, la pérdida, los fantasmas de la infancia y las fracturas que nos atraviesan mientras transitamos la vida. El llanto y la risa, la fortaleza de los cuerpos que se mantienen frente a un mundo que arrecia, nos reflejan la esperanza, el presente, el pasado y el futuro parecen uno solo, en el lugar que nos es común a todos: los recuerdos.
PINOCHO
DIRECCIÓN: ALONSO MEJÍA.
Tropa Teatro retoma el clásico de Carlo Collodi “Pinocho” como símbolo de las peripecias de la condición humana, un llamado a las búsquedas vitales y un reconocimiento a la exploración y a la voz de la infancia sumergida en la inocencia.
Entre canciones, marionetas, personajes y máscaras, este Pinocho timado, explotado y confundido, enfrentará heroicamente los riesgos y certezas que conlleva el acto de ser real; y en búsqueda de un corazón que palpite al ritmo de sus propios deseos y una nariz que logre percibir otros olores que estén más allá de la rigidez del pino, este pequeñajo correrá al riesgo de ser devorado por brujas, tragado por ballenas, asaltado por mendigos, mordido por serpientes, burlado por pajarracos y enfrentado a las inclemencias del clima y la intemperie.
12 DE ABRIL DE 2013
GRUPO DE TEATRO FUNDACIÓN GIMNASIO PEREIRA
"PLEITO DE UNA MUÑECA ABANDONADA"
DIRECCIÓN: JUAN GUILLERMO QUINTERO
escrita por ALFONSO SASTRE, a partir de la obra EL CÍRCULO DE TIZA CAUCASIANO del Dramaturgo Alemán Bertold Brecht, quien a su vez se basó en un texto chino del siglo XIII: "El círculo de tiza" de Li Hsing Tao.
Dos pequeñas se ven enfrentadas en un juicio Salomónico, por obtener la patria potestad sobre una muñeca que ha sido abandonada por una de ellas, en el juicio participa un recolector de basuras que hace las veces de juez y basado en su código de justicia realizará el dictamen proclamando que las cosas pertenecen a quién tiene cuidado de ellas y es el colmo que quiera poseerlas el que lo tiene todo y no cuida de nada, frase célebre de Brecht.
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